CHARBIN Gilles

Gilles CHARBIN - FRANCE - XXème siècle

Gilles CHARBIN (longtemps prénommé Pierre par erreur), obtint le diplôme de l’Ecole Nationale des Beaux-Arts dans les années 1960. Il débuta une carrière artistique de peintre dans les années 60, avant d’être attiré, dans les années 70, par les matériaux contemporains que sont les résines polyester ou méthacrylate auxquels il donne des sonorités inattendues travaillant en volume. Il crée alors des sculptures, du mobilier et des objets de décoration et collabore avec les principaux architectes et décorateurs de cette époque. Il réalise des décors mettant en oeuvre des procédés inédits. Il participe à des salons prestigieux , notamment le Salon des Ateliers d’Art à Paris mais aussi à l’étranger. Les oeuvres en résine de Gilles Charbin sont toutes des pièces uniques.

Extrait de la Revue Art de Vivre et Marché de l’Art de la Maison de Ventes Aguttes :
Une esthétique fascinante inspirée du cosmos
Inclination de notre époque pour le design et l’art de vivre des années 1970, le mobilier et les objets en résine fractale bénéficient d’un élan de nostalgie. Ces objets, au-delà de leur esthétique inspirée du cosmos, sont pourtant d’une grande modernité, dans leurs formes géométriques simples. Parfois considérée comme une frivolité ornementale, la résine fractale résulte de savoir-faire pointus. Née à la fin des années 1950, elle est le résultat de procédés chimiques complexes, issue d’une cuisson à haute température et de polissages successifs. Ce qui donne un résultat presque magique ; pailletée, fragmentée, remplie de bulles ou de cristaux, comprenant parfois des inclusions. Il s’agit toujours de pièces uniques. Portée par des artistes tels que Gilles Charbin, François Godebski, Marie-Claude de Fouquières, Pierre Giraudon,  , qui en ont été les précurseurs, elle offre une liberté d’expression et une gamme de couleurs éclatantes. Sorte d’antidote à la morosité, aujourd’hui encore cette matière fascine.